作为配音指导，每个演员配音的时候，杨天翔几乎都在场。他特别喜欢和吴俊全聊天，“我跟吴老师聊天都能学到无尽的知识和语言表达的能力。一开始，我对他只有仰望，等到后来越来越亲近，我就学到了他发音的感觉，然后尝试用在角色里。”

“能力”是什么能力？无论虚构叙事背景用再绚丽的科技、阶层、种族或性别议题包装它，能力其实都是暴力，只是看似正义的目的合理化了它，并顺带模糊了暴力行使过程中受到伤害的无数无名的人。“责任”又是什么责任？是使用能力的权力范围，还是按已掌握权力的人的视角，随意塑造弱者（无超能力者）生活形态？

他们都纷纷包场，算下来也有上百场次了。”

黄望莉在电影媒介和电影史有着深入研究，电影出现本身，就是一次媒介的变革。从无声片到有声片，电影史中媒介问题一直伴其左右。面对媒介转型，每年的进口片能够为中国电影技术提供新渠道和新发展方向。同时，在媒介研究中，又有一个再改写的过程。老电影不仅是具有档案功能，在新媒介的带动下，更重要的是再创造。

《造梦之家》主要聚焦了少年萨姆爱上电影后，不断尝试创作，继而进入电影行业、勇敢为自己创造梦想的故事。萨姆的兴趣爱好，从小就得到了他的父母以及其他家人的支持。生活的美好瞬间、家庭的温暖守护、梦想的纯粹热爱，让萨姆的电影梦得以一点点滋生、变大，指引了他一生的抉择，让他能不顾一切“爱我所爱”。

“在北京着力建设‘演艺之都’的内容层面，如果说传统剧目是重要的一极，那么驻场演出也是非常重要的一极。”张海君以伦敦西区和百老汇常年上演的驻场演出类比，伦敦和纽约被当做世界演艺中心，驻场演出发挥的作用不容忽视，“当一座城市涌现出很多艺术水准较高的剧目，并将它长期驻演下来，形成优质口碑，不仅能吸引海内外的游客前来，还能带动演艺产业全链条的发展，进而促进整个城市的经济发展。”