真正的现实主义始终有吸引力，也是衡量一部文艺作品、一部影视作品的重要维度。在这个意义上看，电视剧《三体》的创作团队提供了较好范本。在改编和拍摄这部科幻作品的过程中，这些青年创作者坚持以“现实主义手法”还原剧作内核，用现实主义的态度进行创作。《三体》在还原原著的基础上，努力将宏大的科幻故事置于现实中，并赋予心理呈现的内容，注重将悬念、意象和音乐相结合，剧情紧凑，场景设定意蕴丰富，同时将写实故事的营造与动画描绘的“三体游戏”交织呈现，拉近了观众与科幻想象世界的距离。可以说，《三体》再次印证了现实主义的魅力和青年创作者的实力。

出席本场论坛的领导和嘉宾有北京市文联党组书记、常务副主席陈宁；北京广播电视台党组成员、副台长，第十三届北京国际电影节组委会副秘书长李小明；新加坡导演、编剧、制作人陈哲艺；导演、演员董成鹏；导演、编剧冯小宁；导演、编剧路阳；演员谭卓；导演、编剧尹力。论坛依托中央戏剧学院承担的2021年研究阐释党的十九届五中全会精神国家社科基金重大项目《中国戏剧影视“高峰”作品创作建设研究》（项目编号：21ZDA078），特邀请该课题首席专家、中央戏剧学院院长郝戎作为嘉宾主持出席论坛。

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优秀少儿题材影片：《动物出击》

观众对角色的接受度和认可度往往与演员的表演能力密切相关。如果观众无法从演员的表演中获得角色的真实性和情感共鸣，就很难投入到角色的故事中去。因此，演员在角色的塑造和表演上扮演着关键的角色。

也就是漫画中湘北VS山王的激烈之争。更重要的是，这次的主角，由樱木花道换成了宫城良田。在漫画和TV版中，樱木性格张扬、技艺惊人，是当之无愧的主角，流川枫、赤木刚宪、三井寿也都令人印象深刻，只有宫城，身为二年级生，夹在中间，存在感相对较弱。比如在湘北和绿风高中的演练赛中，绿风的队员将赤木、樱木、流川提了个遍，就是没有提到宫城，可见在对手眼中，宫城也经常被无视。 但身高只有168cm的宫城，有“神奈川首席后卫”之称，其速度被誉为“电光石火”。在TV版结局的湘北VS翔·陵一战中，宫城还发出了“大家怎么可以忘记我的存在”的疑问，而且贡献了非常精彩的拦球动作，和流川枫之间也有近乎完美的配合。 将湘北五虎中最被忽视的一员，推举到目前《灌篮高手》大电影的主角位置，这同样是井上雄彦的冒险，也代表他创作心境的改变。井上23至29岁在《周刊少年Jump》连载《灌篮高手》漫画，年轻的他崇尚纯粹、天才的人物。但如今，井上已经55岁，视野变宽，思虑更沉，想要挖掘的人生底色也更复杂。宫城在“小透明”中对技艺的执著磨炼，相比樱木和流川，反而更符合一个普通人的成长历程。 这次，井上还很深刻地讲述了宫城的原生家庭。宫城幼年丧父，后又失去更多亲人，这导致他无法像樱木那样肆意，也做不到像流川那样从容，他只能在对伤痛的沉湎与自我抚慰中，小心翼翼守着生命中唯一的篮球梦。当这样的背后故事渗透进赛场的每分每秒，我们看到，井上对篮球少年的描绘不再止步于青春与热血，而是延伸至人生和命运的沉淀。 恰好，《灌篮高手》的首批粉丝如今也正是中年，从他们的视角进入宫城身为主角的全国大赛，既是在弥补当年TV版的遗憾，也是在重新凝视这一经久不衰的篮球故事。对于樱木和流川的粉丝而言，这部电影同样充满魅力。因为在文戏的改变和再创作之外，影片并未破坏漫画对全国大赛的整体架构与赛场细节。