电影不够，营销来凑，戏外戏比电影本身传播还广，这本身就是一件非常讽刺的事情。而在这样的事情背后，也是对电影市场的一种伤害，虚假营销能为电影带来真金白银的票房，那么受不住诱惑的片方，就会把精力投入到场外的营销中；同时在这样的恶劣竞争下，用心打磨作品的创作者得不到认可，甚至被埋没在此起彼伏的虚假营销声音里，最终导致的是影片质量下滑、观众上当受骗后产生信任危机，这些无疑是不利于中国电影市场发展的。

今年入围柏林电影节和戛纳电影节的韩国电影，《绿夜》入围全景单元（还不算），戛纳电影节宋仲基主演的《祸乱》入围一种关注，另外还有两三部入围的都不算奖项。

将《觉醒年代》这样一部现象级影视作品搬上舞台，难度和压力不言而喻。“电视剧的成功给了我们一个强有力的基石，它的故事非常扎实，包括演员的塑造、讲故事的方式、处理的手法，都给了我们很大的启发。”导演高瑞嘉对音乐剧的呈现充满信心，在他看来，“音乐剧是一种全新的形式，基本上是用唱来完成的，可以让所有人的情绪、能量更加凸显出来，音乐剧在表现情感浓度上更有优势。”

当然，这些观点都是很个人化的，更多的感受还需要这部电影在内地上映之后，大家去电影院里观看。

电影当然和现实发生了交集。电影里的芭比和肯初来乍到人类真实世界，他们登陆马里布海滩，帅气的肯得到他在芭比乐园里未曾享受过的关注，而芭比成了男性凝视下的“人形玩偶”。这和现实中的拍摄现场重合了：围观群众认出了两位主演，路人们纷纷和扮演肯的高斯林打招呼，赞美他的个性和行头“酷帅”，对衣着清凉的罗比，则上上下下地打量。

比如大家最关心的含腾量，其实看过电影之后就知道是恰到好处的，并不会让人觉得特别低，也不会因为这个元素影响电影的好看程度，恰恰相反，沈腾在电影中贡献了很精彩的表演，继夏洛、王多鱼、卷帘门副门主之后，他在喜剧电影又留下了一个里程碑式的角色。