电影表现和技术方法的变革是表层的，关键是表达方式的变革。青年创作者需要在原有讲故事的路径上有所突破，做出有中国风格、中国特色的影像创作探索。

电影《绝地追击》将于6月21日上映，生死交战等你见证！

《诗忆东坡》另辟蹊径，将苏东坡跌宕起伏的生命轨迹浓缩为简约的几页多媒体，着重以现代艺术手法重构其诗词名篇，试图呈现中国文化深处的精神图景。“它是我目前最难的作品之一。”身兼总导演、编舞、编剧、视觉总监、舞美设计、服装设计、造型设计等多职的沈伟毫不避讳地说。在捧回“美国舞蹈节终身成就奖”之后，他便全情投入该剧的创作，找来尽可能收集到的相关资料，寻觅一种可以在舞台上呈现苏东坡才华和魅力的方法。

看似是“教科书”电影版，但是当这些文字活跃起来，曾经书本上那些诗句，似乎有了更直白的解读。影片受众也注定更加多元，对于学龄儿童而言，更多是铅字被赋予多彩的画意，又或是跟着影片里40余首诗歌复诵。

伪纪录片式的镜头语言并非小成本制作的权宜之计，也绝非青涩处女作的故作深沉，《宇宙探索编辑部》使用手持镜头的伪纪录片式视角，在前两个章节中将“寻找外星人”这一看似荒诞的假定性情境流畅地嵌入2020年的北京，稳定地建构了影片基本的叙事逻辑。开场的蒙太奇桥段将1990年主人公唐志军接受电视台采访的录像与2020年“宇宙探索”编辑部寻求广告赞助的窘迫现状交叉呈现，低像素的录像带画面与手持镜头的粗粝影像在视觉上为观众区展现了时空的变化。交叉蒙太奇的叙事线索将“寻找外星人”的主题交织于主人公唐志军三十年的不懈追寻之中，有效地确立了人物的行为动机。剧情片中隐藏摄影机视点的基本法则也完全被推翻，伪纪录片建立了观众看向银幕的另一重视角，摄影机通过凝视人物引领观众的视点，观众在双重观看的视角中，追随主人公的旅程，看到其“内心独白”。人物面对镜头时的拘谨、冗余的表达、不经意瞟向镜头的局促感，则大量使用跳剪的方式，与大部分观众对剧情片使用长镜头建构真实感的观影期待背道而驰。“唐志军”两次翻看手机里女儿短信的场景均以纪录片式的非叙事性镜头呈现，但当这条追问人类存在于宇宙终极意义的短信被读出来的时候，观众会立刻意识到此前两处叙事意味上的“空镜”所蕴蓄的情感力量。而这条短信正是本片想要传达的核心主题：人类对地外文明的探索实则是要把人类放置在此前从来未曾到达过的时间和空间上，反观自身的处境。

根据独家报导，许光汉将在28日出席在仁川天堂之城饭店（Paradise City）举行的《百想艺术大赏》颁奖典礼，这也是 继1月份电影《想见你》的宣传活动后，时隔三个月再次到访韩国，据消息指出，许光汉对韩国的相关人事物有著深厚的感情，所以这次也是特地为了《百想》活动而专程跑这一趟。