《我爱你！》也不容小觑。影片本身质量上乘，端午档上映以来，斩获超高口碑，各平台高分涌现。截至上周末，该片累计票房已超3.2亿。

中小成本电影作为电影创作者着力的一个重要方向，正在受到越来越多的关注。在国家各项政策的有力扶持下，中小成本电影不仅作为体现创作多元性的重要补充，更隐隐成长为电影市场的一股重要力量。

值得一提的是，该电影并没有一味地念诗与复述历史，而是通过高适和李白的故事，给观众提供了一个贴近大唐人的视角。高适是唐朝诗人里政治成就最高的一个，以他的视角讲述我们熟知的李白的故事，是一个非常好的切入点。他的人生际遇很有故事性，人物塑造非常丰满，前半生不得志，但一直不放弃，多次回家闭关修炼：不再口吃，学习不再吃力，还会写诗了。掌权得势后也没有骄傲狂妄，在处置站错队的老友时，保持了忠义两全，在权力争斗中，没有重蹈哥舒翰的覆辙，有勇有谋全身而退。

20世纪90年代，全上海的电影票，都在电影主管部门指定的两家印刷厂印刷，包括译文厂和二十二厂（上海人民印刷二十二厂）。“像大光明电影院这些当时的大影院，都是在我们这儿印电影票。”他说，当年没有电脑，电影院用的票版全靠人工排版，每一场电影都要单独制作包含厅、排、座信息的模板安装到印刷机上，“从第二届开始，各家展映影院的票上加了电影节的名称；而从1999年第四届开始，我们开始和电影节合作，印上海国际电影节的专用电影票。我们要更仔细地校对座位信息，因为那时毕竟是人工排版的，要尽量避免有可能会出现的‘重号’，杜绝失误。”

作为一部讲述一个人冒险故事的电影，《荒原》在实际拍摄的过程中其实是一群人的冒险。此次发布的“与你作伴”特辑中，不仅展现了任素汐“独自冒险”的拍摄状态，同时也展露了幕后人员相互陪伴，面对恶劣自然环境，吃土、吹风，忍受暴晒，却依然坚持拍摄的决心。影片的拍摄地表环境复杂难行，比如在沙漠里行走，走十步就相当于平常走五十步，对于转景、摄影机位移动都很困难。想要拍摄荒原的壮丽景观，除了天气情况和地理环境外，对于人的体能和意志力都是巨大的考验。

电影自诞生以来就叫“故事片”，讲故事是电影的本体。观众走进影院，首先是看一个新鲜、生动、吸引人、感动人的好故事。电影的视觉奇观、立体影像所展现跌宕起伏、引人入胜、如梦如幻的故事，正是电影艺术的永恒魅力所在。观众需求新电影讲好新故事，一是故事本身要有新鲜感，二是讲故事的方法要创新。要从重复往返、司空见惯的日常生活中，从普通普遍的常人思维模式中，提炼出区别于常人常规的独特见解，以源于生活又高于生活的艺术表达，以理想化追求创造出新的故事、新的方法、新的元素、新的路径。用电影语境讲好故事有蒙太奇声画结合、时空结合的特殊优势，要注重画面感和声音特效，注重细节描绘和情节反转。写好矛盾冲突是创新故事的必然要求，要以积极向上温暖的现实主义方法反映人民的生活。国家的改革发展、家庭的酸甜苦辣、百姓的欢乐忧伤、人们的所思所盼，构成了气象万千的生活景象，充满着感人肺腑的故事。生活是无限的，电影创新也是无限的，要从新时代、新发展阶段的新理念去观察生活、表现生活，不断讲好新的故事，使电影创作更有广度和深度，更有意思和意义。