为纪念北京建都870周年，首都博物馆日前推出“辉煌中轴”展览。此展览是在全国文化中心领导小组指导下，由北京市文物局和首都博物馆承办。来自故宫博物院、洛阳博物馆、安阳博物馆、西安博物院、浙江省博物馆、中国文化遗产研究院等17家单位的53件（组）文物汇聚一堂，讲述中轴线的悠久故事，彰显北京作为历史文化名城的独特魅力。

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

6月9日，剧组亮相第二十五届上海国际电影节金爵盛典红毯，张子枫胡先煦在红毯上上演一出“回眸杀”，甜蜜氛围感爆棚，引发全网热议。不少网友表示“这才是适合年轻人看的新婚小夫妻组合。”网友趣称张子枫胡先煦戏外是“青梅竹马，一起成长”，戏里是“两小无猜，修成正果”。张子枫、胡先煦同是童星出道，这是第一次大银幕合作并饰演一对新婚夫妻。

最初，来自全国的部分院线和影业公司拿出了它们分布在全国各地的100个影厅，后者成为全国艺联的首批加盟影厅。截至2022年，全国艺联已有2914家影院共3489块银幕加盟，覆盖城市308座。

前作《创：战纪》由《壮志凌云：独行侠》导演约瑟夫·科辛斯基（Joseph Kosinski）指导，作为史蒂芬·利斯伯格 1982 年原版经典科幻电影的续集。拍摄使用了令人深刻实际场景搭建和 CG 技术，同时还由著名乐队 Daft Punk 制作了配乐。该片全球票房收入超过 4 亿美元，但随后计划中的续集却被取消。科辛斯基将原因归咎于迪士尼收购了卢卡斯影业的《星球大战》IP。

编剧：乔·霍贝尔、埃里希·霍贝尔、迪恩·乔格瑞斯