预计周末三天，《变形金刚7》将取得6000万＋美元的开画票房，接替《蜘蛛侠动画版2》登上票房冠军宝座。

新世纪以来，大众传媒急遽更新迭代，新媒介革命浪潮席卷世界各地，超文本、超链接、大数据、云计算、人工智能、虚拟现实、万物互联与综合能力更强的Web3.0技术不断地冲击当代电影的生产与制作，电影工业美学体系逐渐进入到“后工业时代”，奠定了21世纪电影生产制作的新美学体系。类型化的叙事模式被不断改造，单一性的主题表达被不断超越，一家独大的制作标准被不断冲击，动画电影和数字电影数量的持续增加，契合新世纪电影观众精神需求的新标准体系正在生成，融合多元文化诉求的电影叙事模式逐渐崭露头角，让世界电影呈现出多点开花、精彩纷呈的局面。其中，中国商业电影在经历十余年模仿阵痛后的高质量发展、韩国和欧洲电影借助新技术的强势崛起，都表明世界电影工业生产体系的格局已经发生了巨变。以中国为例，《战狼2》《红海行动》《哪吒之魔童降世》《八佰》《我和我的祖国》《刺杀小说家》《独行月球》《长津湖》系列、《流浪地球》系列等类型多样、主题各异、叙事多变、质量上乘的中国电影，与好莱坞电影相比并不逊色。面对东亚和欧洲电影迅速崛起的冲击，曾经一家独大的好莱坞不仅没有转变思路进行创新，而是仍然延续“吃老本”的僵化模式，一再透支曾带来巨额利润的“爆米花经典IP”的价值。例如《复仇者联盟》《X战警》系列的混乱拼贴、《蜘蛛侠》《蚁人》系列的叙事混杂、《壮志凌云》《黑客帝国》系列的自我重复、《速度与激情》《变形金刚》系列的逻辑混乱以及《瞬息全宇宙》《小美人鱼》的恣意胡闹等，最终将自己的艺术水准拉低到水平线之下。

生活是创作的源头活水。音乐要放飞想象的翅膀，就必须脚踩坚实大地、心系人民群众。音乐工作者要坚持以人民为中心的创作导向，向人民学习，从人民的伟大实践和丰富多彩的生活中汲取营养，不断进行生活和艺术的积累，以充沛的激情、优美的旋律、感人的语言，不断创作出人民喜闻乐见的优秀作品。音乐会上，不少音乐力作都是扎根生活土壤的创作成果。“拂去岁月厚厚的封尘，敞开心的世界记忆的闸门，一幅幅一帧帧不能忘却的画卷，引领着我默默地前行”“我苦苦追寻，那人世间的大爱无疆大道无垠”……选自电影《建国大业》的歌曲《追寻》，热情讴歌了党的光辉奋斗历程，尽显大国情怀与民族自豪感。歌曲《生死不离》催人泪下又振奋人心。“你的目光是我全部的意义，无论你在哪里，我都要找到你，血脉能创造奇迹……”谈起这首歌的创作初衷，曲作者舒楠至今仍十分激动：“当年汶川地震时，一打开电视看到相关新闻，我的泪水便忍不住涌出来。旋律在脑海里一遍遍闪过，仅用40分钟就谱完了曲。因为一个承诺——要为震区的人们尽快写一首好歌。”

因为到开幕红毯所在的上海大剧院，被交通管制“困”在了红毯边，他阴差阳错地有了近距离拍摄张艺谋、成龙等大牌的机会，“这也是唯一一次在红毯上拍到明星”；法国影星于佩尔获得金爵奖杰出电影艺术贡献奖后现身大光明电影院，出席她主演的影片《海堤》映前见面会，“我那时恰好坐在第一排的位置上，特别请她在明信片上签了名。”

中国电影产业做大做强，观影人次至关重要

声音指导李丹枫称，这次找了不少非职业配音演员，会看重演员的说话方式、发挥和表演，还有演员本身的气质。制片人杨城表示，看剧本觉得电影中是一群有趣、有个性的人，所以找的配音也比较混搭，包括演员、导演、音乐人都有，整个组合很跨界。出来的效果也是我们想要的。