从曝光的主海报里,一张泣血的面具带着若有似无的笑意,阴冷的氛围感让人不寒而栗,究竟面具之下隐藏着的是一张怎样的面孔?一切还需要观众走进影厅去追寻答案。

面对创作者想要呈现“唐诗”“盛唐”这一庞大的意象，动画电影有着得天独厚的优势。动画电影在人物塑造和历史还原上，可以更为轻巧灵动、提供更大的留白空间，这就会让影片变得更有浪漫主义风格。比如，影片在展现李白吟诵《将进酒》的片段中就充满了无垠的遐想，念及“天生我材必有用”时泼酒成浪，仙鹤飞起，载着席地而坐的诗人们，一起进入五彩斑斓的幻境中，观众看到银河与黄河相接，看到宫阙里的仙人与李白撞杯、豪饮，在恣意汪洋中飞向九重天。饶曙光认为，影片体现了中华美学精神，从整体的画风来看，偏重于国画，符合中华民族的审美想象。其中华美学精神不仅体现在画风上，更体现在它的内涵和价值理念上，比如虚实相生、言简意赅、言有尽而意无穷。

“十七岁你喜欢谁”便成了横亘在七人心中的谜，也是挥之不去的青涩记忆。新世纪第一个十年即将过去，初入社会的他们，在理想与现实的角逐中遍体鳞伤，曾经纯粹的感情像夜空中闪亮的星。瀛子想要重聚“七星”，才发觉“十七岁你喜欢谁”是她必须要作答的问卷，而蒋翼和其他伙伴们的答卷已经呈上

家庭伦理剧，一直是国产剧的一个热门剧种。

电影路演活动映后交流时，他也表示自己在观影过程中“坐立难安”，连电影票被揉搓成“棍”，对何非最后转身离开的残忍一幕留下了极其深刻的印象，甚至情绪激动当场嘴瓢，将“看到何非转身的时候我心里骂了一万句”说成了“万了一骂句”。

一部国外的经典电影能否成功实现民族化改编，甚至再造经典，重点不在于影片中民族元素的数量，而在于能否运用本民族的表达方式塑造人物，真正让角色变得立体鲜活。要让民族元素有机服务于民族表达，以独特的民族情感实现作品和观众之间的共鸣，如此，才能产生更多经得起时间考验的优质文艺作品。