通过画面的变化，井上雄彦传达了更加成熟和深刻的人生观。他不仅关注篮球比赛的激烈和精彩，更加注重角色内心的挣扎和成长。从宫城良田的伤痛回忆到全国大赛的艰难，每个人都经历着难以承受的挑战。井上雄彦通过角色们的经历，向我们传递了成长中必须跨越的坎和付出的代价。

在这个场景中，有不少追逐打斗的戏份，而博物馆中又有很多价值不菲的陈设，这让整个剧组在拍摄时都“胆战心惊”。艾伦还分享了一个小乌龙，拍摄时有人不小心碰倒了场景里的摆设物件，灯光组老师立刻飞身去扑救，最后发现其实是道具，艾伦直言“生怕碰掉什么物品，那可真赔不起”。

有观众将影片与奥斯卡最佳影片《海边的曼彻斯特》作对比，认为“电影很有诗意，视听很棒，不同于以往的犯罪片，整体很平静，内心充满挣扎撕扯感”。“精致唯美的视野里是主人公压抑表情和沉重的身影，大自然的绝美环境里隐蔽着一个潜逃的杀人犯。这种强烈的冲击感，把一个犯罪悬疑故事以文艺片的方式呈现出来，令人回味无穷”，喜爱这部影片的观众对影片大为推崇。原著的书迷在看过影片后也表示“改编成电影依旧是文艺悬疑风，不是打打杀杀视觉效果刺激那一挂，是类似于《杀人回忆》那种剧情悬疑片”。而这位观众的好评则更有代表性，“一部关于赎罪与原谅的电影，电影有大量内心的独白、深山袅袅山雾、茫茫白雪来体现人物的孤独与无奈，一个意外打破黑与白、善与恶的界限，主创团队实力不凡”。

让我们来一探究竟吧！

梁龙蒋诗萌监视器前全神贯注

《看电影》杂志主编、作家、影评人阿郎，中国电影艺术研究中心（中国电影资料馆）电影史学研究部副主任、中国儿童少年电影学会副会长、研究员李镇，中国电影艺术研究中心（中国电影资料馆）融媒体中心副主任、《中国电影报》副总编辑张晋锋等专家学者出席研讨会并发言，最后由天山电影制片厂书记、副厂长荆鲁洲代表《小马鞭》主创人员发言。